Videos: Emanuel Gat- Silent Ballet

Funciones: "Periferico"




















Danza: Gabriela Farías | Guillermo Fleitas | Eduardo Ferrer | Chenkuo CheSebastián Niz  | Federica Folco |
                                       | Diseño de iluminación: Gonzalo Córdova  Asistente: Leticia Skrycky | Música original: Fernando Goicoechea  |



Dirección y Coreografía: Federica Folco.


Funciónes en el mes de JUNIO: 
martes:  1 |  8 | 15
                                                  
 miércoles:  2  |  9   |  16 

Sala Zavala Muníz - Teatro Solís  - 21 hs.

www.perifericotango.wordpress.com










JUNIO 21.00hs

Martes 1 -8 -15
Miércoles 2- 9-16

Entrada: $200

Periférico/ proyecto tango
Ganador de los fondos concursables y los fondos de incentivo para la cultura del MEC 2009.

www.perifericotango.wordpress.com
tangoproinfo@gmail.com


Musicos: Fernando Goicoechea, Nicolas Mora, Alfonso Santini, Eduardo Elissalde.
Fotografia y diseño: Sandra Marroig
Registro audiovisual: Ingnacio Fernández


"...una obra de danza pura, que nos hace ver lo que está detrás del tango, debajo del tango, impregnando el tango, y que en su obra aparece adelante: un erotismo denso, desde una partitura de movimientos que explicita la sensualidad que la vertical del tango mantiene sujeta al protocolo del salón..."
Carlos Reherman

Funciones: "Nada De Dios" en el CCE



Placer de invitarlos!






VIERNES 21, 19HS.
INVESTIGACIONES ESCÉNICAS 
“NADA DE DIOS”

EN HOMENAJE A LA POETA IDEA VILARIÑO.





















Esta obra, dirigida por el argentino Silvio Lang, toma como punto de partida la vida y la obra de esta destacada poeta uruguaya a través de la fusión de técnicas de danza y teatro con el trabajo en escena de Florencia Martinelli, Paula Giuria, Pablo Albertoni y Verónica Perrotta.

“CUPO LIMITADO, CON EL FIN DE ORDENAR EL INGRESO SE ENTREGARÁN NÚMEROS A LAS 18HS Y SE PREMITIRÁ PASAR AL PÚBLICO 18.40HS”


Más información en www.cce.org.uy



NADA DE DIOS, poemas de Idea Vilariño
Nada de Dios es un poema teatral abierto al azar de los encuentros y el uso amoroso del cuerpo. En Nada de Dios tal como acontece en toda relación no hay guión preestablecido: los actores y actrices ejecutan la obra cada vez por única vez. No representan sino que rematerializan la escena. Experimentan: ponen en riesgo todo su cuerpo sintiente y pensante. Se conmueven y resuenan con la palabra poética de la escritora uruguaya Idea Vilariño (1920-2009).
En la apertura de la escena, el presente inesperado de cada encuentro que se sustrae al destino de cualquier dios toca un poema y hace sonar los cuerpos. El decir de cada poema es el clamor de este surgimiento entre-los-cuerpos. Los cuerpos se organizan y despliegan por una lógica relacional de la compasión.
El poema es un “residuo cantable” de un proceso en el terreno concreto de la vida; una elocuencia en el colmo de la experiencia. En este mundo de los cuerpos elocuentes y concretos: nada de Dios. O como escribió Vilariño en un papel cuadriculado con imprenta mayúscula mientras moría el 28 de abril de 2009: “NADA DE CRUCES. NO MORÍ EN LA PAZ DE NINGÚN SEÑOR”.
Este año se cumple un año de la muerte de la poeta uruguaya Idea Vilariño. Quizás, una de las últimas poetas populares de Latinoamérica: generación tras generación de jóvenes uruguayos recitan sus poemas en los momentos más trémulos: una separación, un orgasmo o cualquier otra pequeña muerte, y en todos “los adioses”. Vilariño ha sabido vivir soberanamente, es decir, prescindiendo de la lógica esclava de la producción y utilidad capitalistas, sosteniendo una verdad subjetivada contra toda alienación. Con su militancia poética o su politización de la poesía, que podrían ser vistos como gestos desmesurados, supo poner su fuerza y excedente en proyectos colectivos emancipadores –educativos, militantes, artísticos, periodísticos-literarios.
Silvio Lang
Silvio Lang 
Director de teatro  argentino. Se dedica a la investigación teórica y a la enseñanza. Ha puesto en escena obras de Griselda Gambaro, Jean Racine, Marguerite Duras, Eurípides, Tennesse Williams, Yukio Mishima, Daniel Veronese. Incursionó en la dramaturgia con su montaje Tango Nómade, a partir de letras de tangos para cancionistas mujeres. Luego, en varios montajes, desarrolló una dramaturgia en diálogo con la literatura: la novela argentina Kadish, de Graciela Safranchik; los cuentos de Juan José Sena en El deseo de la Petra Polanco; los relatos de Alejandro Urdapilleta en La intemperie; la poesía de Olga Orozco en Yo, Olga Orozco; la poesía deIdea Vilariño en Nada de dios, estrenada el año pasado en el Teatro del Artefacto de Buenos Aires.
FICHA ARTÍSTICA
Dramaturgia y Dirección: Silvio Lang
Textos: Idea Vilariño
Dramaturgia y Dirección: Silvio Lang
Asistencia de Dirección: Claudia Pisani
Intérpretes: Florencia Martinelli, Paula Guiria, Pablo Albertoni, Verónica Perrotta.
Vestuario: Victoria Esquivel
Luces:Leticia Scryky
Gestión: Mariana Casares


 

Funciones: "No hagas suposiciones"











 no hagas suposiciones

       miércoles 26 y jueves 27 de mayo,  21:00 hs.
          Sala Zavala Muniz, Teatro Solís, 2010













Concepto y Dirección: Laura Pirotto.
Elenco:  Natalia Fernández, Ruth Ferrari, Ana Clara Martínez, Daniella Pássaro, Laura Rodriguez.
Diseño de Luces:  Gustavo Petkoff.
Asistentes de Dirección: Yvonne Pahlen, Leticia Falkin.
Música: Giacomo Puccini, Sara Sabah, Paulo Amorin, Mariana Lucía.
Concepción y Diseño de Vestuario: Yvonne Pahlen.
Costuras:  Rossina Ugolini
Fotografia y Registro: Fabiana Di Negre, Mariana Imhof.
Gráfica: Ruth Ferrari de Enliven Project.



























La convocatoria está abierta a artistas de diferentes disciplinas: teatro, danza, performance, artes visuales, video, cine, fotografía, literatura, música, investigación sonora y otros medios. Pueden presentarse artistas individuales o colectivos de todos los países. Las propuestas pueden ser creadas para la ocasión o trabajos en proceso. 

NATIVO Y FORÁNEO Residencia de Creación para Artistas es organizada por el CENTRO RURAL DE ARTE en el marco de sus actividades de carácter eventual y nómade. La residencia tiene lugar en el Parque Nacional Los Alerces (Patagonia, Argentina) y se propone trabajar en un área pública y protegida desde una temática particular. 

Fecha de realización: 5 al 21 de marzo de 2011
Inscripción: hasta el 2 de agosto de 2010 / cupos limitados


http://www.centroruraldearte.org.ar/site/index.php?option=com_content&task=blogsection&id=2&Itemid=21

Video: David Wampach "Bascule"

Convocatoria: Festival Fronteras Uruguay 2011- Montevideo Danza 2010.

                                                                                                                                                                       

FESTIVAL FRONTERAS URUGUAY 2011

                                                                                              


El Festival Internacional de Arte FRONTERAS URUGUAY 2011 será un encuentro de intercambio y profundización sobre contenidos artístico-pedagógico entre artistas educadores de diversas nacionalidades. Fronteras promueve el arte y la educación a personas en situación de vulnerabilidad social, contribuyendo a su desenvolvimiento e inclusión social a través del arte. 

viernes 4 de junio 20:30 hs

Hola a todos!

Les escribimos para invitarlos a la próxima reunión del proyecto Festival Internacional de Artes Fronteras Uruguay 2011. (+ info abajo)
Para productores, educadores sociales, artistas, personas interesadas en conocer de qué se trata y/o trabajar para la realización del  proyecto FRONTERAS dirigido por Khosro Adibi. 

Se proyecta a realizar en Enero del 2011 en Uruguay y estamos armando equipos para la organización, así que si te interesa o crees que te puede llegar a interesar, pronunciate! andá y sacate las dudas!!!  

Instancia de acercamiento al proyecto y organización
Esperamos puedan asistir!
Saludos!
  Antecedentes

El Festival Fronteras nace como iniciativa del artista Khosro Adibi (Irán), con el propósito de fortalecer la integración social    latinoamericana a través del arte. Luego de trabajar en diferentes países de Europa, África y Latinoamérica, Khosro Adibi comienza a convocar artistas y docentes de diferentes nacionalidades formando así una red de bailarines: I.P.L. (Laboratorio Internacional de Performers). Su primera edición en Uruguay fue en  el año 2005. Una vez consolidada esta red en Latinoamérica, Khosro inicia en forma conjunta con los artistas del I.P.L. dos nuevos proyectos: C.A.E. (Children Art Education) y El Festival Internacional FRONTERAS.
Las versiones anteriores de Fronteras se han realizado en: Lima-Perú en marzo del 2009, Araracuara y Matao-Brasil en julio del 2009, Concepción-Chile enero 2010. Las ediciones más recientes fueron en: Rosario-Argentina (febrero 2010), Valparaiso-Chile en (marzo 2010). Y se realizará próximamente en Araracuara y Matao-Brasil (Agosto 2010), Tijuana- Baja California- México (junio 2010), Huaraz-Perú (Agosto 2010) y Montevideo-Uruguay (enero 2011).

 FRONTERAS URUGUAY 2011
El Festival Internacional de Arte FRONTERAS URUGUAY 2011 será un encuentro de intercambio y profundización sobre contenidos artístico-pedagógico entre artistas educadores de diversas nacionalidades.
Fronteras promueve el arte y la educación a personas en situación de vulnerabilidad social, contribuyendo a su desenvolvimiento e inclusión social a través del arte.


LINKS RELACIONADOS:


- Mexico/ Tijuana: June 23rd July 24th 2010

- Brazil/ Matao: July 26th August 15th  2010

- Peru/ Huaraz: August 16th September 6th 2010

- Chile/ Santiago January 3rd to 23rd 2011.

- Argentina/ Rosario February 7th to 27th 2011.
- Argentina/ Mar del Plata January 31st/ February 20th 2011.




 







Montevideo Danza Contemporánea 2010


Montevideo Danza Contemporánea 2010. La Comisión Montevideo Danza Contemporánea se crea con el fin de apoyar, proteger y contribuir al desarrollo artístico de la danza contemporánea no oficial de la ciudad de Montevideo (Res. 232/09), mediante el otorgamiento de apoyos y subvenciones destinados a la creación y puesta en escena de espectáculos. No serán beneficiarios de esta comisión los proyectos artísticos de danza clásica, folclórica o tradicional.
Esta Comisión contará para la consecución de sus fines en una primera instancia con un fondo de $ 300.000 (pesos uruguayos trescientos mil) anuales. El Jurado de esta convocatoria está formado por los integrantes de la Comisión (Res.69/09/8000) y el mismo no podrá participar de los proyectos presentados.
En esta convocatoria 2010 el Jurado priorizará aquéllos proyectos que contribuyan al desarrollo de la danza contemporánea montevideana y al contexto donde ésta se desarrolla, siendo además coherentes en su planificación, viabilidad y accesibilidad.
Por informes: Unidad de Produccion del Departamento de Cultura. Tel: 1950.3172 o 1950.1215

Tercera convención Nacional de Danza


 SOCIOS DE ADDU, TRABAJADORES DE LA DANZA , ESTUDIANTES:

Les informamos que se realizará la
“3er Convención Nacional de Danza:
Construyendo Desarrollo-Proyecto 2010- 2015”
28 (Función inaugural) 29 y 30 de Mayo, en la ciudad de Maldonado.


La Convención tendrá por objetivos principales:
· reflexionar sobre la situación de la danza
·pensar acciones para activar el desarrollo de la danza, mejorar nuestras condiciones de trabajo en la educación y en la actividad artística
·pensar acciones (concretas y políticas) tendientes a mejorar nuestra formación


Contaremos con dos mesas redondas, en las que referentes de entidades gubernamentales nos informarán sobre acciones realizadas y perspectivas para este período.
Luego trabajaremos en talleres para pensar la actividad de la Asociación en los próximos años,  procurando a su vez, que la participación sea efectiva y placentera.
Habrá talleres prácticos y en la noche funciones de danza en el Teatro de la Casa de la Cultura , para las que enviamos convocatoria en archivo adjunto.
Pronto enviaremos ficha de inscripción y programa preliminar.
Se contará con alojamiento en el Campus, a confirmar la cantidad de lugares.
Para colaborar en la gestión durante mayo, escribinos a addudif@gmail.com.

Va a ser muy importante la participación de todos

La 3ra Convención Nacional de Danza es realizada por la Asociación de Danza del Uruguay - ADDU en asociación con la Dirección Municipal de Cultura de Maldonado, y con el apoyo de la
Dirección Nacional
de Cultura - MEC.

Curso de Educación Permanente- Licenciatura en Danza en la UDELAR


Estimados,

En el marco de las actividades programadas hacia la creación de una Licenciatura en Danza en la UDELAR tenemos el agrado de invitarlos al Curso de Educación Permanente a cargo del Prof. Ms. Alexandre José Molina (UFBA_BR) que se detalla a continuación.
Convocamos especialmente a aquellas personas directamente relacionadas a la danza: profesionales, docentes y estudiantes,  para generar insumos que contribuyan a la inclusión de la danza en el ámbito universitario.
La participación de todos es fundamental para que este proceso pueda concluir exitosamente.

Esperamos contar con tu presencia y agradecemos la difusión de esta información.

Saludos cordiales,

Grupo Danza en la UDELAR 



Curso de educación permanente. EUM - UDELAR

Experiencias de Formación Universitaria en Danza en Brasil: itinerarios posibles y análisis de perspectivas en el Uruguay

Prof. Ms. Alexandre José Molina*

Fecha: 26, 27 y 28 de Mayo de 19 a 22hs en Facultad de Artes (18 de Julio 1772, ex Liceo Francés)

Público objetivo: Profesionales, docentes y estudiantes de danza. Inscripciones en Secretaría de Dirección de la EUM (Lunes a viernes de 12 a 18 hs. hasta el día del comienzo del Taller inclusive. Matrícula 150 $)

Este curso presenta la situación actual de la Enseñanza de la Danza en Brasil, en lo que concierne, más específicamente, a los cursos de Graduación en Danza y cursos de Nivel Técnico-Profesional. La idea central de este seminario es compartir la experiencia brasilera en el proceso de enseñanza de la danza, especialmente en la formación profesional, y favorecer un espacio para el intercambio de experiencias entre Brasil y Uruguay. En este sentido, se busca paralelamente colaborar con la sistematización colectiva de propuestas pedagógicas y curriculares que amplíen y fortalezcan las metodologías para la enseñanza de la danza en el Nivel Universitario.

MÁS INFORMACIÓN COMUNICARSE A danzaenlaudelar@gmail.com

Convocatorias: Dirección Nacional de Cultura












Convocatoria 2010 Iberescena_ desde el 7 de abril hasta el 3 de setiembre de 2010.
Ayudas a procesos de creación
Ayudas a la coproducción
Ayudas a la gestión y producción
Ayudas a la programación







  

Convocatoria 2010_ MEC PROGRAMA abierta para grupos de teatro, danza contemporánea y títeres con espectáculos a estrenar y que carecen de sala.
Categorías: Temática libre, Temática Sánchez y Ciclo Nacional.
El INAE arrendará salas teatrales y las pondrá a disposición de los grupos que resulten seleccionados por un jurado.

Recepción de proyectos: desde el martes 1 al viernes 18 de junio, de lunes a viernes, de 12 a 16 horas.


Consultas_ T/ 908 67 40 interno 3132


Video: Compagnie Maguy Marin

Convocatorias: Artistas de todos los generos




















Convocatorias: FIVC 2010










CONVOCATORIA 2010 

FIVC, FESTIVAL INTERNACIONAL DE VIDEODANZA CHILE

VDTV 

CAÍDA LIBRE convoca a todos los artistas Chilenos y extranjeros a enviar obras de videodanza para entrar en la etapa de selección del FIVC 2.0 titulada VD TV.

El FIVC 2010 propone un nuevo formato de exhibición, poco común para las obras de videodanza. “VDTV” es un proyecto pensado para que el Festival transcurra directamente en la pantalla de televisión. Esta será una oportunidad para llegar a un público heterogéneo, crear nuevas audiencias, motivar la creación de artistas emergentes, promover la producción de arte contemporáneo, experimental, híbrido y transmedial.

La segunda versión del Festival se llevará a cabo durante el mes de agosto del 2010 por las pantallas de ARTV (Canal de televisión por cable. VTR canal 43. Cobertura nacional principalmente en capitales regionales.) 

La selección de las obras de videodanza Chileno que apliquen a la presente convocatoria entrarán a un proceso de selección a cargo de las realizadoras chilenas Mila Berríos y Macarena Zamudio. Para obras internacionales el realizador nacional Carlos Dittborn y la directora del FIVC, Brisa MP. En ambos casos, el marco curatorial se generará a partir de las obras que apliquen a la presente convocatoria, donde los curadores analisarán, reflexionarán y discutirán las obras, lo que en concecuencia generará un marco estético de selección.

FIVC es un evento no competitivo y sin fines de lucro, creado y realizado de manera independiente por Caída Libre.

La presente convocatoria abre el día 10 de mayo y cierra el 5 de julio 



Bses : http://www.videodanzafestival.cl/
Contacta: festivalvdchilefivc@gmail.com 



Agradecemos su difusión

Convocatorias: VideoDanza 2010


 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 VIDEODANZABA 2010
Convocatoria de videodanzas, documentales y fotografías
CIERRE CONVOCATORIA: 15 DE JUNIO DE 2010 
Quedan sólo 4 semanas. ¡No te olvides de enviarnos tu obra!
El Festival Internacional VideoDanzaBA abre su convocatoria de preselección de videos y fotografías
para su duodécima edición, a realizarse del 4 al 12 de septiembre de 2010.

Las obras deberán registrarse online en www.VideoDanzaBA.com.ar

Luego deben entregarse personalmente o por correo postal hasta el 15 de junio de 2010 a:
FESTIVAL INTERNACIONAL VIDEODANZABA
CENTRO DE INVESTIGACION CINEMATOGRAFICA
Benjamín Matienzo 2571 (C1426 DAU) Buenos Aires – Argentina
Jurado videos: Rodrigo Alonso, Diego Terotola, Silvina Szperling
Jurado fotografías: Augusto Zanela, Karin Idelson, Silvina Szperling

¡A partir de hoy tenemos nuevo formulario online, más sencillo! Fijate en nuestro renovado sitio web.
Esperamos tu trabajo.

Las inscripciones ya efectuadas son válidas. No es necesario para los videos o fotos ya inscriptas con el formulario anterior volver a enviar material ni documentación.

El festival VideoDanzaBA cuenta con apoyo del INCAA, INT, CCEBA, AECID, British Council, Prince Claus.
--
Carolina Carvajal L.
Coordinación
Festival VideoDanzaBA

Video: B. Lachambre+ L. Lecavalie+ L. Goldring

Comunicado ADDU


Comunicamos que la obra seleccionada para participar en el

Festival de Danza Independiente COCOA 2010 de Argentina  fue “Historia del frío” de

 Carolina Besuievsky, Catalina Chouhy y Ezequiel Steinman.






Información sobre CoCoA-datei: www.cocoadatei.com.ar
Coreógrafos Contemporáneos Asociados Danza-Teatro Independiente de Argentina



ADDU

Taller de entrenamiento por Carolina Guerra











TALLER
FLYING LOW + IMPROVISACIÓN.

por carolina guerra

Comenzaremos con trabajo de suelo prepararndo el cuerpo para la acción, siguiendo con distintos fraseos de flying low y terminando con ejercicios de improvisación.
Se trabajará el impulso y la gravedad en el cuerpo para lograr movimientos fluidos de entrada y salida del suelo.
En improvisación se trabajará en relación al espacio-tiempo así como también en distintas consignas y herramientas para el desarrollo de una composición espontánea.

*Dirigido a personas con algo de experiencia en danza.

*Costo: $800

Carolina Guerra

Se formó con diversos profesores en el Uruguay y en el extranjero (Vienna, España).
En 2009 recibe la beca Danceweb (Vienna) en la cual toma intensivos de flying low con David Zambrano, research project con Maguy Marin e improvisación con Andrew Harwood y Philipp Gremacher.
Desde 2008 trabaja en foma colectiva con Lucía Naser y Vera Garat (Uruguay) y desde 2009 forma parte del colectivo internacional INCONSUMIVEL. Actualmente trabaja en el proyecto multidisciplinario CONCRETO junto a Lucía Naser, Vera Garat y Miguel Grompone para EAC (Espacio de Arte Contemporáneo).

Taller de entrenamiento por Natalia Burgueño















A partir del 3 de mayo
     danza contemporánea con Natalia Burgueño.
     lunes y miércoles  de 20.00 - 21.30 hs
      Nivel / intermedio

Info: bailatan@gmail.com; casarrodante@montevideo.com.uy;  tel 413 6268

Propuesta general del curso:
Trabajaremos el movimiento entendido como acción y percepción ocurriendo simultáneamente. Entrenaremos un cuerpo pensante y presente, capaz de elegir sus acciones en relación a la percepción  de su propio movimiento, del  ambiente en el que se encuentra y de las relaciones que su movimiento teje con otros cuerpos. 
Trabajaremos la danza como el movimiento que conlleva una elección estética, expresiva y comunicativa. Apuntamos al desarrollo de la misma a través del trabajo formal y el estudio técnico (fraseo e investigación sobre relaciones anatómicas, y calidades de movimientos) y de la capacidad de juego con las  imágenes, las asociaciones, las relaciones, las ideas y  las sensaciones que el movimiento despierta en su realización.


Natalia Burgueño:
Estudió danza contemporánea con el grupo “Contradanza” en Uruguay y actuación en la Escuela Municipal de Arte Dramático. Realizó diversos cursos con maestros reconocidos internacionalmente como Marcelo Evelyn, David Zambrano, Julyen Hamilton, Daniel Lepkoff, Alex Eupiérre, entre otros. Durante el 2003 estudió en Estudio Novadança (San Pablo) y en el 2007 realizó la Especialización en   “Estudios contemporáneos sobre la danza” (Universidad Federal de Bahía) con un proyecto ganador de los Fondos Concursables en el Area de Formación.
Desde 1996 trabaja como interpréte y creadora de danza contemporánea. Ha trabajado como actriz y bailarina dirigida por Florencia Varela, Jorge Martínez, Gabriel Calderón, Carolina Besuievsky, Carmina Lebrato, Rosana Ferreira, Marcelo Evelin, Cristina Samistraro, Andrea Boll, entre otros. Trabajó junto a Cecilia Sánchez y Ana Oliver en la creación, producción e interpretación de “Cerrajería, tragicomedia doméstica” (Fondos Concursables 2006 - MEC, Programa “A Escena” 2008 - MEC).
Actualmente, integra la Compañía de dançateatro Panapaná dirigida por Patricia Noronha (San Pablo, Brasil) siendo intérprete en los espectáculos “ Deste meu tudo teu ser” (2004) y “Glórias de empréstimo-cena2” (abril 2010 Fomento - Prefeitura de São Paulo). Desde 2005 es integrante de Internacional Performing Laboratory (I. P. L coordinado por Khosro Adibi). Actualmente trabaja junto a Ana Oliver en el proyecto “DanzaReportaje: usted preguntará por qué bailamos?” proyecto de investigación y composición coreográfica (Iberescena –apoyo a la creación coreográfica y dramatúrgica). 
Desde 2002 se desempeña como docente de danza (Contradanza, Espacio Anents, Taller Kitmu) y es docente de danza contemporánea en Casarrodante desde el 2005. Actualmente, es docente de danza para niños en el Colegio Pedro Poveda y en el Centro Educativo Vaz Ferreira.