Funciónes:

ÉTUDE PARA UN PERFORMER Y EL PÚBLICO

un solo de danza contemporánea de Felix Marchand / LUPITA PULPO. 

Zavala Muniz , Teatro Solis / 14  de Junio / 21hs.

"Nuestros cuerpos son el reflejo de nuestras vidas: sentarse, caminar, estar de pie, absorbemos el impacto de cada día. Cada pensamiento, cada sensación cambia el cuerpo. Preocupaciones  diarias afectan la energía, la postura y por lo tanto la movilidad".  Miranda Tufnell y Chris Crickmay 

Un “étude” (en español estudio) es una terminología utilizada en la música para nombrar una breve composición hecha para perfeccionar una técnica en particular. “Étude para un performer y el público” es una serie de seis pequeñas composiciones que explora la aparición de imágenes y su devenir, a través del estudio del movimiento de los huesos, los nervios, la piel, los músculos y la sangre. El interés de Marchand en esta obra, es indagar el momento donde una posible narración aflora en la imaginación del espectador a partir de estos estudios. 

Étude para un performer y el público” fue estrenado en el contexto final de su maestría: SoDA (Solo Dance Authorship) en Berlín. Anterior a esta versión Marchand fue invitado por la compañía de danza teatro de Toronto/ TDT a montar una versión de esta obra para seis bailarines.

Concepto, coreografía y performance: Felix Marchand 

Asistente coreográfica: Ayara Hernández Holz 

Dramaturgia: Alexandra Dederichs 

Diseño de luces en Berlin: Benjamin Schälike 

Luces en Montevideo: Arauco Hernández Holz 

Mentor: Tony Thatcher 

Colaboradores: Yuichiro Inoue, Brodie Stevenson, Andrew Taylor, Matt Waldie, Sarah Wasik y Linnea Wong 

Producción: LUPITA PULPO y Hochschulübergreifendes Zentrum Tanz Berlin.

Agradecimientos: Carl Trahan, Eva Karczag, Lisa Nelson  

Funciónes:

La Chambre - Bouvier/Obadia, Paris

Encuentros Danza en la UDELAR

ENCUENTROS DANZA EN LA UDELAR

último viernes de cada mes | 19hs. Facultad de Artes

Los invitamos a participar del primero de un ciclo de encuentros que se propone inaugurar un espacio de difusión e inclusión de la comunidad de la danza al proceso de creación de una Licenciatura en Danza en la Universidad de la República. Los encuentros tendrán una periodicidad mensual y se llevarán a cabo los últimos viernes de cada mes con el fin de difundir la evolución de este proceso e integrar a personas interesadas en colaborar con el mismo de modos diversos.

Primer encuentro: 

VIERNES 25 de junio a las 19hs en Facultad de Artes – UDELAR _ Av. 18 de Julio 1772 

. 

Proponemos que el trabajo se organice en relación a tres puntos: 

I)  Informe sobre la situación actual, los avances realizados y las perspectivas para los próximos meses. 

II) Informe sobre los principales contenidos y conclusiones del curso de actualización docente “Experiencias de Formación Universitaria en Danza en Brasil: itinerarios posibles y análisis de perspectivas en el Uruguay” impartido por el Prof. Mag. Alexandre José Molina.

III) Conformación de un colectivo para realizar un relevamiento de la oferta educativa (Institutos, academias y profesores) de danza en todo el país tanto a nivel amateur como profesional e incluyendo a todas las técnicas y vertientes de danza siendo enseñadas actualmente.  El relevamiento tendrá por objetivo construir una base de datos que reúna información sobre las academias, los docentes, la cantidad de alumnos, las técnicas de danza y las propuestas educativas existentes, así como también realizar un relevamiento primario de las condiciones laborales de los docentes, su formación, la continuidad y desarrollo de la práctica docente, entre otras informaciones. ¡conozcamos – NOS para afirmarnos como área de conocimiento!                   

<> 

Tu participación es fundamental para la concreción de este postergado proyecto

Para comunicarse con el grupo DANZA EN LA UDELAR escribir a danzaenlaudelar@gmail.com

Les recordamos que existe un espacio de participación virtual en la página de la Red Sudamericana de Danza:

http://movimientolaredsd.ning.com/group/formacinendanzaenamricalatina/forum/topics/creacion-de-licenciatura-en

Gracias por difundir esta convocatoria. 

Lanzamiento de la Red Uruguayo-Latinoamericana

Invitación

Lanzamiento de la Red Uruguayo-Latinoamericana de Arte para la Transformación Social y Promoción de Puntos de Cultura
11 Y 12 DE JUNIO 2010
 TEATRO SOLÍS. SALA DE CONFERENCIAS

Tenemos el gusto de invitarla/o a participar en el evento que tendrá lugar los próximos días 11 y 12 de junio en la Sala de Conferencias del Teatro Solís, con el objetivo de impulsar la campaña de regionalización de la política "Puntos de Cultura" en Uruguay y presentar a la Red Uruguayo-Latinoamericana de Arte para la Transformación Social (RULATS), que integra la Red Latinoamericana de Arte para la Transformación Social (RLATS).
RULATS tiene como objetivo principal aunar esfuerzos y potenciar diferentes experiencias desarrolladas desde organizaciones de la sociedad civil  que, a través de prácticas artísticas de calidad, buscan promover la integración social, una ciudadanía efectiva, la diversidad cultural y la salud integral.
A su vez, como integrante RLATS, la RULATS  comparte con otras redes del continente, el objetivo de impulsar el proyecto "Puntos de Cultura", aprobado por unanimidad en el PARLASUR el pasado 30 de noviembre de 2009. Puntos de Cultura constituye una red de vínculos entre la sociedad y el Estado para posibilitar el desarrollo de acciones culturales sustentadas en principios de autonomía, protagonismo e integración social.
La oratoria del evento de lanzamiento tendrá lugar a las 19 hs del día viernes 11 de junio y estará a cargo de autoridades nacionales y regionales, así como de representantes de RULATS y de RLATS. 
El sábado 12 de junio están programados paneles, talleres y una intervención artística a cargo de organizaciones que integran RULATS, en torno a los siguientes temas: Salud, Integración Social, Diversidad y Patrimonio Cultural. Dichas actividades comenzarán a las 9 hs y se extenderán hasta las 18 hs.
Esperando contar con su distinguida presencia, aguardamos su respuesta y les saludamos muy atte.

Organizaciones integrantes de RULATS:
Colectivo Árbol, El Picadero, Fundación por la Paz y el Desarrollo Armónico, IPRU, La Mancha, Mundo Afro, SaludArte, Teatro El Galpón y Traful.

 

Jam`s

Jam

Sábado, 12 de junio

Hora: 18.30 a 21.30

Lugar: Dojo de Montevideo Aikido- Acevedo Díaz 1084

Bailarines, actores, músicos, performers, o no, bienvenidos todos.

El Contact Improvisation es una técnica de danza que fue desarrollada en los 70, como un medio revolucionario y no sexista de bailar, es una forma de comunicación corporal entre dos o más cuerpos en movimiento a través del contacto.

Colaboración $30

 JAM DE CIRCO

Sábado 12 de junio

15 a 16:30 hs. espacio para niños

16:30 a 19:00 hs. espacio para adultos

El Jam de Circo es un lugar para encontrarse, intercambiar experiencias y vivenciar todo lo relacionado a disciplinas de circo contemporáneo como ser acrobacia en suelo, tela, trapecio, aros, malabares, zancos, etc. Es un espacio para jugar, aprender y conocernos entre todos los que disfrutamos del circo...

Invitamos también a quienes quieran hacer música, dejándose influenciar por el ambiente del Jam generando un ida y vuelta entre músicos y artistas de circo.

 

Abierto a todo el que quiera participar con o sin experiencia en el área.

Los niños deberán estar acompañados y a cargo de algún adulto.

Entrada libre y gratuita, salida a la gorra...

Invita:

El Picadero

Agraciada 2733 bis esquina San Fructuoso

"Aproximación a la idea de desconfianza" rehearsal of Rodrigo Garcia at ...

Convocatoria: "Punto de encuentro"

La Dirección Nacional de Cultura del Ministerio de Educación y Cultura llama a creadores uruguayos y extranjeros residentes en el país para la presentación de proyectos a desarrollar en el espacio “Punto de Encuentro”.

Se seleccionarán:

Proyectos expositivos
Pintura - Dibujo - Grabado - Escultura - Textil - Fotografía - Video - Instalación - Arte web – Artesanías - Proyectos multidisciplinarios
Proyectos escénicos
Teatro - Teatro semi montado - Artes Circenses - Danza - Música - Performance - Presentación de libros y lecturas - Poesía - Proyectos multidisciplinarios

Los proyectos seleccionados se exhibirán entre los meses de agosto de 2010 a febrero de 2011. Las bases de la convocatoria y ficha de inscripción se encontrarán disponibles en la página de la Dirección Nacional de Cultura: www.cultura.mec.gub.uy

RECEPCIÓN DE PROYECTOS:

La recepción de proyectos se realizará entre 28 de junio y el 2 de julio de 2010 en el horario de 13 a 17 horas en las oficinas de Punto de Encuentro - San José 1116 bajo el titulo “Convocatoria Pública de Selección de Proyectos Expositivos y Escénicos ”

Más información, Bases, Ficha y detalles del espacio: www.cultura.gub.uy
PUNTO DE ENCUENTRO_ Dirección Nacional de Cultura_ MEC. San José 1116 T/ 902 3941.

Convocatoria: elMontevideo / LABORATORIO DE ARTES 2010-2011

 

CONVOCATORIA elMontevideano / LABORATORIO DE ARTES 2010-2011
Talleristas / Capacitadores, Facilitadores y Docentes en ámbitos artístico-culturales

Introducción y Partido Conceptual
El aprendizaje del arte y de la cultura en las escuelas constituye una de las estrategias más poderosas para la construcción de una ciudadanía intercultural. La presencia del arte en la educación, a través de la educación artística y a través de la educación por el arte, contribuye al desarrollo integral y pleno de las personas.
Las iniciativas que desarrollan este marco, contribuyen a permiten adquirir valores para la vida, al educar la sensibilidad, las emociones, el reconocimiento y disfrute de las formas de expresión de los otros. Conocer y disfrutar de las expresiones artísticas conlleva al reconocimiento y el respeto de la diversidad cultural y personal permitiendo procesos de crecimiento individuales y colectivos.
El desarrollo de la capacidad creativa, la autoestima, la disposición de aprender, la capacidad de trabajar en equipo o el pensamiento abstracto, encuentran en la educación artística un espacio ideal a través de las artes, con fines de sensibilización, iniciación y expresión.

Objetivos:

Integrar a la plataforma multidisciplinaria de elMontevideano/Escuela de Cineastas del Uruguay emprendimientos educativos en el área de las artes para dotar al Laboratorio de un inequívoco perfilamiento intersciplinario, transversal y de acceso universal.
-Reforzar la relación existente entre el arte, la cultura y la educación para permitir el conocimiento y la valoración de la diversidad cultural y propiciar el desarrollo de las competencias individuales y colectivas inherentes al mismo.
- Identificar proyectos y experiencias y formas innovadoras en los que la temática de la educación artística en función de su papel como elemento de enriquecimiento personal y social tengan especial relevancia;
- Difundir diferentes formas de aproximación a los procesos de implementación de experiencias educativas relevantes o significativas en la temática indicada
- Proporcionar una mejor comprensión del concepto de artes, cultura y ciudadanía.
-Facilitar el desarrollo de estas experiencias suministrando los insumos locativos, de difusión, logísticos y de infraestructura que estos necesiten para su viabilidad.

Ámbitos de enfoque
-Desarrollo de habilidades abstractas y motrices de los participantes en las disciplinas artísticas propuestas
-Sistemas de interacción y retroalimentación interdisciplinarias en el ámbito común de la escuela/Laboratorio de Artes

Ramas y Disciplinas artísticas convocadas:
- Artes Plásticas
- Música
- Artes visuales, cine y multimedia
- Artes Escénicas
-

Criterios de participación
- Cobertura de la experiencia: detalle del perfil de los alumnos, docentes y otros actores involucrados.
- Número de horas y planificación de las actividades.
- Descripción de la experiencia: propósitos y resultados esperados; competencias, destrezas, habilidades y valores desarrollados; actividades que se han llevado a cabo.


Selección de los proyectos y experiencias

Para la selección de los proyectos y experiencias se tendrán en cuenta, entre otros, los siguientes aspectos:

a) Estrategias metodológicas y pedagógicas.
b) Impacto y ampliación de cobertura: Dimensión de los proyectos, su impacto, su cobertura, y su continuidad y sostenibilidad;
d) Retos y escenarios: dificultades encontradas en el proceso de implantación del proyecto de educación artística y perspectivas de futuro.

Plazo de entrega de las propuestas y proyectos de integración:

30 de Junio de 2010

Seguimiento de la convocatoria

Los responsables y/o instituciones de aquellas propuestas o proyectos pre-seleccionados seran contactados por ElMontevideano/Laboratorio de Artes para formalizar su proceso de integración al mismo.

Envío de Propuestas y Contacto
Escuela de Cineastas del Uruguay / Colón 1308 esq Buenos Aires
www.uncineposible.com
medios@uncineposible.com
+5982 9167161

Festival de Danza Contemporánea "In vitro"

FESTIVAL DE DANZA CONTEMPORANEA

¨IN VITRO¨

CUENCA-ECUADOR
2011

En el marco de las fiestas de fundación de la ciudad de Cuenca - Ecuador, se abre la convocatoria para la segunda edición del FESTIVAL DE DANZA CONTEMPORANEA ¨IN VITRO¨ CUENCA-ECUADOR 2011, a realizarse durante el mes de Abril del año 2011, las aplicaciones para grupos independientes y compañías están abiertas hasta el día 31 de agosto del 2010.

Los participantes deberán presentar una coreografía con al menos 2 intérpretes, con un tiempo límite de 40 minutos.

Los interesados deberán enviar un video de la obra a mostrar en este evento y una reseña de la trayectoria artística del grupo o compañía para una selección realizada por los miembros de
coordinación del evento, si la obra a presentar es estreno, enviar últimas dos creaciones del coreógrafo de la obra a presentar y de la compañía inscrita.

El Festival pretende cubrir todos los gastos de manutención (hospedaje y alimentación), viáticos de
bolsillo, carga a nivel nacional y viaje dentro del país, sin embargo no incluye traslado de escenografía ni traslado internacional.

CONTACTO
Lorena Delgado E. y Oscar Santana A.
Dirección y Coordinación General
Festival de Danza Contemporánea ¨IN VITRO¨ Cuenca-Ecuador 2011

Rio Coca e10-59 y París, Quito, Ecuador

festinvitro@hotmail.com

http://danzainvitro.blogspot.com

Festival de videodança Sans Souci recebe inscrições

http://idanca.net/lang/pt-br/2010/04/12/festival-de-videodanca-sans-souci-recebe-inscricoes/14666


Estão abertas as inscrições para o Sans Souci Festival of Dance Cinema, que será realizado dias 10 e 11 de setembro, em Boulder, Colorado. Trata-se de um festival internacional de videodanças em curta-metragem.
Pela primeira vez, o festival está fazendo duas convocatórias distintas: uma destinada aos trabalhos em videodança que serão exibidos e outra para trabalhos acadêmicos, cujo prazo se encerra nesta quarta-feira (14/04). Os textos inscritos devem tratar do tema Dance Cinema / Media e podem ser em diferentes formatos como textos, paineis, palestras-demonstração etc. O edital completo está disponível aqui. Mais informações pelo email steph@sanssoucifest.org.
Já o prazo de inscrições para os filmes que serão apresentados será entre os dias 30 de abril e 28 de maio. A seleção levará em conta critérios como produção, tema, inovações técnicas e critérios de curadoria (leia mais aqui). Os vídeos escolhidos serão exibidos na Universidade do Colorado, dias 10 e 11 de setembro.
As inscrições (formulário + mini-DV ou DVD) devem ser enviadas para:
Sans Souci Festival of Dance Cinema
Box 133
1630-A 30th Street
Boulder, CO 80301
USA
Clique aqui para saber mais sobre o envio.
Para mais dúvidas, o email é contact@SansSouciFest.org.
A foto é do vídeo I want you back, de Gaelen Hanson (USA), que participou da seleção 2009 do festival.

http://idanca.net/lang/pt-br/2010/04/12/festival-de-videodanca-sans-souci-recebe-inscricoes/14666

NIEUWZWART (long version)

Talleres: Ayara Hernández

ENTRENAMIENTO TÉCNICO con Ayara Hernández 
(Junio y Julio) 
Miércoles y viernes de 10.15 a 12.00 (1hs 45) 

Costo: 
2 veces por semana: 1100 pesos mensuales 
1 vez por semana: 650 pesos mensuales 

Inscripciones: 098847955      
 lupitapulpo@gmail.com 

ESPACIO JEXE: Brito del Pino 1534 

Las clases son una combinación de técnica release e investigación 

sobre el  movimiento.  A través de patrones muy simples 

investigaremos las posibilidades de movimiento orgánico de nuestro 

cuerpo.  Empezaremos mapeando la estructura ósea a través 

imágenes anatómicas para crear un alineamiento dinámico entre las 

distintas partes del cuerpo. Luego llevaremos la atención a la conexión 

entre la columna, los centros y las extremidades en relación a la 

gravedad. Sobre el  final  de la clase llevaremos la información 

acumulada a frasear el movimiento fluidamente en distintas dinámicas 

físicas y espaciales. El trabajo de improvisación, como metodología 

para la búsqueda de un lenguaje propio, y de composición son 

prácticas escenciales en la clase.

Ayara Hernández Holz estudió danza contemporánea con el grupo “Contradanza” en Uruguay, 

en 1999/2000 en EDDC (European Dance Development Centre)  en Arnhem/ Países Bajos 

y con maestros reconocidos internacionalmente como David Zambrano, Julyen Hamilton, 

Steve Paxton, Lisa Nelson, entre otros. Paralelamente estudió teatro en la escuela teatral ‘Alambique” 

y literatura en la Universidad de la República en Uruguay. 

Recientemente terminó su maestría, recibiendo una distinción por su trabajo, 

en MACAPD / MA Práctica de las artes contemporáneas y diseminación 

en el centro de investigación: “L'animal a l' esquena” en colaboración con la 

Universidad de Gerona y Dargtinton College of Arts. 

Su trabajo final “ tracing” aborda el tema de la transmisión oral y corporal, 

y la memoria en las artes escénicas. 

Como bailarina/ performer ha trabajado con Tamara Cubas, Carolina Silveira, 

Florencia Varela, Florencia Martinelli (Montevideo) 

Eszter Gal (Budapest), Ludger Orlok (Munich-Berlin), 

Liisa Pentii (Helsinki), Angela Schubot/TWO FISH (Berlin), entre otros. 

Desde 2002 trabaja en colaboración con el coreógrafo alemán 

Felix Marchand bajo el nombre de “Lupita Pulpo”. 

Sus obras han sido presentadas en Uruguay, Alemania, Países Bajos, Austria, 

Polonia, España, Finlandia, Cánada, Brasil, Argentina y Chile. 

 www.lupitapulpo.org (inglés) 

Ayara ha sido invitada a dar clases en la  Universidad de la República del Uruguay, 

en el segundo encuentro de la red Sudamericana de danza en 2002, 

en varios estudios en Montevideo, 

en el Centro Cultural Español CCE, 

en Berlín para bailarines profesionales (Tanzfabrik y Marameo)

y en el festival PONDEROSA Tanzfestival en Alemania. 

www.lupitapulpo.org

Taller: Adriana Belbussi Figueroa

 Taller de Improvisación y Composición 

Con Adriana Belbussi Figueroa

Sábados 10,17, 24 y 31 de julio

de 15:00 a 17:00 hs.

Costo $700

Cupo limitado

* Para asistir al taller no es necesario tener experiencia previa en danza.

 



Taller de danza y creación casarrodante
Maldonado 1921 - Montevideo

Talleres: Rodolfo Vidal

Taller de Canto para Todo Público

MI CUERPO CANTA

coordina Rodolfo Vidal

Sábado 19 y Domingo 20 de Junio
10.30 a 13.30 hs

INSCRIPCIÓN BONIFICADA hasta el 11
de JUNIO

Observando y experimentando toda nuestra percepción sensorial ampliamos nuestra acción de cantar.
Escuchar desde los sentidos la inteligencia de los sentidos.
Veremos como nos relacionamos con el gesto respiratorio, la resonancia, el pulso, el ritmo y la tonicidad de nuestro cantar.
Como piensan los sentidos de nuestro cuerpo que canta.
Trabajaremos en canto grupal.
No es necesario tener experiencia previa.

Sábado 19 y Domingo 20 de Junio
10.30 a 13.30 hs

INSCRIPCIÓN BONIFICADA hasta el 11
de JUNIO

Por Información e Inscripciones:
tels. 4105304 / 4108375 espacio@espaciodesarrollo.org.uy

Rodolfo Vidal: La integración entre música y danza es el eje de su actividad. Desde el año 1984 trabaja en música vocal como interprete, docente y compositor. Bajo la dirección del maestro Pablo Trindade va conformando una manera particular en la realización de  su trabajo.
Inicia su formación en danza contemporánea en Contradanza. Desde el año 1994 participa en espectáculos de danza dirigidos por coreógrafos uruguayos (Graciela Figueroa, Florencia Varela, Carolina Besuievsky, Florencia Martinelli) y extranjeros (Marcelo Evelin; Alexis Eumpierre; Denis Plassard).
Actualmente dirige  el “Coro Arquitectura” el grupo “Excusa Vocal”. Participa como músico o intérprete  de danza en forma independiente.
Desarrolla talleres de investigación sobre la integración del instrumento vocal y el movimiento.

Teléfonos: 410 5304 - 410 8375 / Email: espacio@espaciodesarrollo.org.uy / Juan Paullier 1009 - Espacio de Desarrollo Armónico

Kazuo Ohno - The Written Face

Clases de Danza Miguel Jaime

DANZA CONTEMPORANEA
Miguel Jaime

La clase
encuentro con el espacio - encuentro con el cuerpo - encuentro con los sentidos - encuentro con la música - encuentro con los otros - encuentro con el movimiento

INICIO 4 de MAYO

Martes - Jueves 11:30hs. a 13hs.
Espacio JEXE Brito del pino 1534 (entre Soca y Ricaldoni)

Martes - Jueves 20hs. a 21:30hs.
Espacio ZONA Florida 1215 Bis (entre Soriano y Canelones)

Dos veces x semana $800

Inscripciones: jaimemiguel@hotmail.com

Clases de DANZA CONTEMPORÁNEA

LUNES 19:30 a 21 hs + MIÉRCOLES 11 a 12:30 hs

(A confirmar: Miércoles 19:30 a 21 hs)

Lugar: Zona DANZA_ Espacio 598: Florida 1215 bis entre Soriano y Canelones

Costo: 700$ / mes  (2 veces por semana)

Comienzo: cuando gustes

Primera clase va por cuenta de la casa

Mariana Marchesano_ 099652135

marianamarch@yahoo.com.ar 

 Clases dictadas por Santiago Turenne

Precio de las clases 2 veces por semana $800 por óbolo cultural $700
                                  1 vez por semana $600  por óbolo cultural $550

Creador-Interprete en Danza Contemporánea.

Forma en el año 2004 un equipo de trabajo para las artes llamado Gestionarte Producciones.
Miembro del Colectivo Perro Rabioso y grupo LA CASA.
Interesado en la búsqueda del perfeccionamiento técnico y de creación, ha tomado diferentes Workshops con maestros nacionales e internacionales.
Los Workshops de gran influencia para su carrera artística han sido con: Mathilde Monnier, Loic Touze, Olga Mesa, Thomas Lhemen y Felix Marchand
Ha participado en diferentes creaciónes artisticas con diferentes coreógrafos nacionales e internacionales como en el caso de "Carril Ciego" de Andrea Boll, "La fruta Bella" de Carolina Silveira, "La Casa", "Frezzer" y "U" del Grupo la Casa, "Atrás" y "Las nena de Pepe" de la Compañía Complot, "ATP" de Tamara Cubas (Perro Rabioso) "Señal" Gestionarte Producciones, entre otras producciones e intervenciones urbanas. 
Desde el año 2004 ha participado activamente, por medio de su colectivo Gestionarte Producciones, con la Red Sudamericana de Danza.
En el año 2006 es seleccionado por el programa de becas europeo Dance Web Scholarship para participar del festival Internacional de danza Impulstanz en la ciudad de Viena-Austria.
En el año 2007 se le otorga por medio de la Intendencia Municipal de Montevideo la beca Luis Carminara destinada a jovenes artistas.
En el año 2008 es subvencionado por los Fondos Concursables para la Cultura del Ministerio de Educacion y Cultura para el proyecto "Señal" en categoría danza.
En el año 2009 es Subvencionado por los Fondos Concursables para la Cultura del Ministerio de Educación y Cultura, categoría Formación para la Diplomatura en Gestión Cultural.